En 2024, Jabberwocky, devenu un duo, a mûri et affirmé son style sans perdre son énergie sur le dancefloor. Depuis les débuts du groupe en 2013, leur musique n’a cessé d’évoluer. Le passage à deux membres en 2023 a modifié leur dynamique créative, intégrant des influences UK house avec des sons plus bruts et des rythmes breakés.
Malgré ces changements, leur musique reste dansante, énergique et pleine d’émotions, conservant la signature unique qui a séduit leurs fans depuis leurs débuts. Le renouveau du projet Jabberwocky est à la fois un aboutissement et une nouvelle étape pour le duo autant qu’une nouvelle page pour la musique électronique française.
Aujourd’hui, il est essentiel, pour les artistes musicaux, de développer un univers visuel cohérent à leurs productions musicales. Suite aux changements de direction du groupe Jabberwocky en 2023, j’ai eu le plaisir de dévelloper un univers visuel complet et cohérent au sein du label AMSEM records. Développement d’une charte graphique en construisant un écosystème visuel cohérent, pointu et conceptuel, afin de raconter une histoire durable.
La direction artistique globale se concentre sur la dualité, l’hybridation musicale, le jeu et le mystère, en référence à la (re)formation d’un trio devenu duo, fusionnant en une unité complémentaire : l’un est le miroir de l’autre. L’image du lapin et du labyrinthe est fortement présente dans l’univers des Jabberwocky, en écho au poème de Lewis Carroll inséré dans le premier chapitre de De l’autre côté du miroir, où une glace est nécessaire à Alice (Alice au pays des merveilles) pour parvenir à le lire, car il est imprimé à l’envers.
Ce nouvel EP, Radiance, marque le retour de Jabberwocky et le début d’un nouveau chapitre pour le duo. À travers cinq titres, le groupe propose une progression de morceaux, allant des sonorités douces et mélodiques de l’electronica avec Diskmiss, jusqu’aux rythmes rapides et taillés pour le club avec Don’t Stop.
À travers ce premier single, l’idée est de traduire le changement d’état du groupe Jabberwocky, devenu un duo, en mettant en scène les deux membres en train de tomber, de passer de l’autre côté du miroir, en direction de leur nouvel
univers musical.
Le deuxième single de l’EP évoque le mouvement à travers le miroir, la continuité de la quête des Jabberwocky. Une distorsion de la réalité nous transporte de l’autre côté du miroir, où les repères se perdent et la perception se transforme.
Dans ce premier EP, nous évoquons la Radiance à travers un univers mystérieux et lumineux. Nous traduisons la propagation de l’énergie produite par la musique et par Jabberwocky à travers un flux lumineux qui se reflète et se transmet au public. La luminescence émanant de Jabberwocky traduit un changement d’état après le passage de l’autre côté du miroir : la Radiance. La Radiance devient un pont entre le monde réel et le monde imaginaire.
Forts des retours encourageants reçus sur leur EP Radiance, les Jabberwocky gardent le rythme et continuent l’exploration de leur nouvel univers sonore et visuel. Avec leur nouvel EP Impulse, ils s’aventurent vers des sonorités plus club et dansantes, tout en gardant les mélodies entêtantes dont ils ont le secret.
Pour ce projet, l’idée était de créer une histoire qui accompagnerait visuellement les Jabberwocky dans leur nouvel EP Impulse, à travers des pochettes pour chaque morceau, retraçant l’histoire de l’EP, ainsi qu’une stratégie de communication complète permettant d’ajouter une dimension durable au projet.
Par définition, une impulsion (« impulse » en anglais) est caractérisée par une première phase stable, perturbée ensuite par une action créant une tension à un instant T. Le symbole JW, représentant l’entité Jabberwocky, évolue de façon organique et modulaire en fonction des différentes phases de l’impulsion.
L’idée est d’instaurer une boucle dans l’histoire racontée, à l’image d’une impulsion qui impacte un élément avant de s’atténuer, puis de recommencer. Une histoire répétitive permet de donner une dimension infinie au projet, comme si l’auditeur tournait en rond, perdu dans un labyrinthe. Les différentes phases de l’impulsion seront représentées par une variation de la couleur principale sur chaque single, venant interagir en symbiose avec les symboles.
[ PHASE 1 ]
Représentation du labyrinthe à travers l’architecture, symbolisant l’arrivée dans le club, au sein de l’arc Impulse.
[ PHASE 2 ]
Close up sur l’oeil de notre personnage principal, une représenation humain du lapin de Jabberwocky que l’on suivra durant le clip qui viendra compléter l’EP.
[ PHASE 3 ]
Nous retrouvons notre personnage dans le club, plongé dans un monde parallèle : l’apogée de l’impulsion. Le mélange du flou et de la couleur verte nous transporte dans cette soirée hors du temps, entre rêve et réalité.
La pochette de l’EP permet de créer un lien entre les trois singles précédents. On y retrouve, en un seul visuel, la représentation de notre personnage principal (présente dans le clip), mêlée aux différentes couleurs des autres pochettes, ainsi qu’aux trois symboles JW des phases de l’impulsion.
En collaboration avec la boîte de production LAPAC, nous avons réalisé un clip qui vient soutenir le projet et l’inscrire dans une vision durable. Nommé An Impulse Film, ce clip regroupe en réalité trois morceaux de l’EP Impulse.
Le concept est le même que pour les pochettes des singles : représenter les phases de l’impulsion à travers l’image. Ici, nous retrouvons la représentation du lapin à travers une femme vêtue de blanc, seule au milieu d’un club et entourée de différents personnages, dont les couleurs et les actions incarnent les phases de l’impulsion. En plus de la direction artistique du projet global des Jabberwocky et de l’histoire d’Impulse, j’ai pu me rendre sur le tournage du clip afin de réaliser une captation photo et vidéo des backstages, destinée à la création de contenus pour les réseaux sociaux, ainsi qu’un after movie retraçant la production du film.